花藝設計正邁入一個嶄新時代，不再僅止於視覺美學的追求，更側重於作品所蘊含的象徵意義與情感傳達。展望二〇二六，設計師與花卉愛好者將見證一場從裝飾轉向體驗的深刻轉變。本次趨勢聚焦於如何運用花材的意涵、豐富的色彩層次，以及雕塑般的形態，創作出能與觀者建立深度連結，並體現永續理念的空間藝術。
情感為核：年度花材象徵時代精神
二〇二六年的花藝選擇反映了社會對穩定性與積極樂觀的普遍渴望。翠雀花 (Delphinium) 被選為年度之花，其向上延伸的形態與所代表的追求和平靜的意涵，使其成為表達現代精神追求的關鍵元素。同時，財富樹 (Pachira aquatica) 榮膺年度植物，象徵著穩固的財富與內在平衡，呼應了當代人對生活穩健性的追求。未來的花藝將強調「敘事性」和「意圖性」，每一件作品都成為訴說情感或文化故事的媒介。
色彩光譜：從寧靜柔和走向戲劇深邃
二〇二六年的色彩趨勢展現出強烈的兩極化特徵。一方面，日落與大地色系，包括珊瑚色、琥珀色及可可色，將提供溫潤、貼近自然的氛圍。另一方面，薰衣草、鼠尾草等柔和粉彩依然是極簡風格和優雅婚禮的首選，強調花材本身的結構之美。
然而，引人注目的轉變在於寶石色調與深色系的崛起。翡翠綠、深紫及酒紅等濃郁色彩，為晚宴和高端活動帶來戲劇張力與奢華質感，特別是在與中性色搭配時，能激發豐富的情感對比。此外，奶油黃和柑橘色將作為亮點色被運用，注入積極樂觀的能量。
形態革新：雕塑、動態與多感官質感
擺脫傳統對稱束花的限制，二〇二六年的花藝強調雕塑感與動態排列。設計師正創造更具建築感、非對稱的高聳作品，使花材不僅是靜態裝飾，更是空間中的存在體。
材質的豐富性成為設計的關鍵聚焦點。將精緻花朵與芒草、金魚草等具羽毛或草本質感的元素結合，能創造出引人觸摸的豐富層次，鼓勵觀者進行多感官的沉浸式體驗。乾燥花與鮮花的混合應用持續流行，這不僅增加了作品的壽命，也與可持續發展理念相契合。受自然啟發的風格將繼續推崇鬆散、不完美的結構，模擬花卉在自然生長環境中的隨性之美。
體驗式設計主導大型活動
在婚禮與活動領域，大型花卉裝置正成為塑造空間體驗的核心。懸掛式花卉天花板、沉浸式走道設計等，旨在透過花卉完全轉化環境氛圍，為攝影提供戲劇化的背景。新娘花束的設計也趨向大膽，單色層次或運用灰紫配赤陶等非傳統撞色組合，以迎合追求獨特視覺衝擊的新世代需求。
永續性成為設計基石
永續性已從選用趨勢提升為核心準則。設計師需要更依賴本地種植與季節性花材，以減少環境足跡並強化地域連結。鼓勵客戶採用可重複利用的花卉裝置設計——例如將典禮佈置轉用於晚宴展示——是減少浪費的實際策略。長壽植物如財富樹的推廣，也契合了消費者對「質量優先」和長期價值消費的偏好。
在二〇二六年，花藝師應將這些趨勢整合至創作中，運用情感共鳴、雕塑形態和堅定的永續承諾，將每一件花藝作品昇華為一門講述時代故事的藝術形式。